Informacje o publikacji
Meddah – turecki teatr jednego aktora. Spotkanie tradycji kultury ustnej z kulturą widowiskową

Kliknij by powiększyć zdjęcie

W świecie kultury muzułmańskiej, gdzie teatr nie zdołał wytyczyć sobie niezależnego miejsca wśród dziedzin sztuki, to właśnie ustność / oralność zrekompensowała jego brak wśród sztuk performatywnych. Turecki meddah rozwinął się pomiędzy wiekiem XI a XIX... czytaj więcej

Meddah – turecki teatr jednego aktora. Spotkanie tradycji kultury ustnej z kulturą widowiskową

Dostępność:
status_icon
Publikacja dostępna
Wysyłka:
Wysyłka w 1 dni
39,00 zł
35.10 / 1egz.
Oszczędzasz 10% (3,90 zł).
In stock
Wydanie:
1
Miejsce i rok wydania:
Warszawa 2020
Język publikacji:
polski
ISBN/ISSN:
978-83-235-4664-1
EAN:
9788323546641
Liczba stron:
394
Oprawa:
Miękka
Format:
13,5x20,5 cm
Typ publikacji:
Praca naukowa
DOI:
https://doi.org/10.31338/uw.9788323546726
W świecie kultury muzułmańskiej, gdzie teatr nie zdołał wytyczyć sobie niezależnego miejsca wśród dziedzin sztuki, to właśnie ustność / oralność zrekompensowała jego brak wśród sztuk performatywnych.

Turecki meddah rozwinął się pomiędzy wiekiem XI a XIX z formy opowiadacza w epicki teatr jednego aktora, pozostając w zgodzie z zasadami życia koczowniczego. Włączając elementy tradycji środkowoazjatyckiego szamana, starotureckiego pieśniarza epickiego ozan i arabskiego maddaha oraz tradycję perskiego opowiadacza Księgi królewskiej. Szahname, przyjął także środki teatralne i dramatyczne.

Jako forma artystyczna łączy sztukę opowiadania z ludowym teatrem tradycyjnym. Zaadoptowana w formie „widowiska narracyjnego” sztuka opowiadania zyskała uznaną pozycję na współczesnych scenach teatrów offowych, sprawdzając się z sukcesem w projektach międzykulturowych i interdyscyplinarnych. W kontekście omawianych tradycji ustnych kręgów kultur ałtajskiego i Bliskiego Wschodu potencjał performatywny sztuki opowiadania stanowi dla współczesnych artystów źródło inspiracji, oferując wzór modelu interaktywnego, równouprawniającego widza i artystę.

******

Meddah – Turkish Theatre of One Actor. The Meeting of Oral Tradition and Performance Culture

The monograph explores performative potential of narrative art in oral traditions of Altai and Middle Eastern culture. Turkish meddah inspires contemporary artists, offering an active model, equal for both the artist and the audience. As an artistic form it developed between the 11th and 19th century. It unites epic theatre of one actor with the elements of tradition of a nomadic narrator, Central Asian shaman, epic singer ozan, Arabic maddah and the Persian tradition of the narrator of The Shahnameh.

Keywords: theatre of one actor, Meddah, performative art, Turkish theatre between the 11th and 19th century.

Zobacz inne książki z serii: Communicare – historia i kultura »

(…) to niezwykle interesująca monografia, traktująca o zjawisku głęboko zakorzenionym w kulturze Bliskiego Wschodu i Azji Centralnej – nie tylko wśród ludów tureckojęzycznych, ale także irańskich i w świecie arabskim. Stąd wysoko oceniam zarówno wybór tematu jako takiego, jak i uwzględnienie w analizowanym materiale nie tylko elementów tureckich, ale także wywodzących się z innych wyżej wymienionych kultur muzułmańskich.
Z recenzji prof. Marka Dziekana

(…) przenikliwość spostrzeżeń dotyczących perfomatywnego wymiaru badanego zjawiska jest (przynajmniej po części) pochodną Jej [autorki] osobistych doświadczeń opowiadaczki. Te zdają się kształtować także klarowną kompozycję Jej książki, która kieruje się zasadą „lejka”, tzn. stopniowo zawęża perspektywę (od ogółu do szczegółu), a także język – żywy, przystępny, nieobarczony naukowym żargonem, powodujący, że chce się pod Jej przewodnictwem zapuszczać w nieznane dla siebie terytorium.
Z recenzji prof. Grzegorza Ziółkowskiego

Agnieszka Aysen Kaim – orientalistka tureckiego pochodzenia, badaczka i publicystka, tłumaczka języka tureckiego, opowiadaczka i wiceprezeska Stowarzyszenia „Grupa Studnia O.”, zajmującego się badaniem i praktyką sztuki opowiadania i literaturą ustną. Członkini Rady Wykonawczej Europejskiej Federacji Sztuki Opowiadania FEST, asystentka w IS PAN. Autorka książki Bahar znaczy Wiosna (Wydawnictwo Poławiacze Pereł 2015) – III Nagroda Polskiej Sekcji IBBY – Książka Roku 2016 w kategorii literackiej.





Inni klienci kupili również
Polityka narodowościowa państwa na czechosłowackim Śląsku Cieszyńskim w latach 1920-1938
Polityka narodowościowa państwa na czechosłowackim Śląsku Cieszyńskim w latach 1920-1938Gąsior Grzegorz (ORCID 0000-0002-1014-6113)
  • W wyniku podziału Śląska Cieszyńskiego w 1920 roku Czechosłowacja uzyskała kopalnie węgla kamiennego, przemysł hutniczy i linię kolejową łączącą ziemie czeskie ze Słowacją. Integracja obszaru zamieszkiwanego w znacznej części przez Polaków i Niemców
49,00 zł   44,10 zł
Szczegóły
Sztuka Rzymu. Od Augusta do Konstantyna
Sztuka Rzymu. Od Augusta do KonstantynaMakowiecka Elżbieta
  • Książka opisuje budownictwo i architekturę, rzeźbę i malarstwo, mozaikę i sztukę zdobniczą, prezentując główne przykłady dorobku artystycznego epoki Cesarstwa na precyzyjnie nakreślonym tle historycznym i kulturalnym. Klarowne przedstawienie zagadnień
47,00 zł   42,30 zł
Szczegóły
Centrum – Peryferia – Naród. Uwarunkowania w Polsce i w Niemczech w XIX i na początku XX wieku
Centrum – Peryferia – Naród. Uwarunkowania w Polsce i w Niemczech w XIX i na początku XX wiekuKmak-Pamirska Aleksandra (ORCID 0000-0003-2593-0389)
  • Monografia prezentuje strategię i wskazuje uwarunkowania budowania świadomości narodowej w Polsce i w Niemczech w odniesieniu do postrzegania regionu peryferyjnego przez środowiska zewnętrzne i przyjmowania elementów nowego obrazu skonstruowanego
49,00 zł   44,10 zł
Szczegóły
Zamknij
Jplayer
Strona korzysta z plików cookie w celu realizacji usług zgodnie z Polityką dotyczącą cookies. Możesz określić warunki przechowywania lub dostępu do cookie w Twojej przeglądarce.
Zamknij
pixel